Un des aspects les plus magnifiques du théâtre est sa capacité à déclencher et exprimer une gamme vaste d’émotions. Ce qu’on apprend en priorité dans un cours de théâtre c’est pouvoir ressentir des émotions. Pour les acteurs débutants, cette exploration peut être à la fois intimidante et profondément libératrice.
Le théâtre comme miroir des émotions : guide pour les débutants qui veulent lâcher-prise sur scène
Inspirée par la question de comment ressentir des émotions et s’épanouir sur scène, cette plongée dans l’art dramatique est une feuille de route pour ceux qui cherchent à maîtriser comment transmettre des émotions authentiques sur les planches. Que vous soyez un passionné du théâtre ou un comédien en herbe, ces conseils pratiques vous guideront dans votre voyage pour approfondir votre connexion émotionnelle avec les personnages que vous incarnez.
Comprendre l’émotion
Pour ressentir des émotions et les exprimer de façon convaincante, il est primordial de comprendre son origine, ses nuances et son impact. Décomposer les émotions en éléments compréhensibles est l’une des premières étapes de l’entraînement d’un acteur. Une approche méthodique que l’on apprend dans un cours de théâtre à Paris et qui est constituée en plusieurs étapes.
Analyser les éléments constituants
Chaque émotion a des composantes physiques, mentales et comportementales distinctes. Dans un cours de théâtre, on apprend à prendre conscience de son corps et voir comment celui-ci réagit. On apprend à organiser nos pensées car chaque pensée peut faire surgir une émotion et l’action qu’elle entraîne a une influence sur tout le corps et sur notre comportement dans le jeu.
Connaître l’origine
Chaque personnage que l’on doit incarner et chaque scène que l’on doit jouer doit puiser une raison pour éprouver telles ou telles émotions. Dans un cours de théâtre on apprend pourquoi un personnage arrive sur scène, d’où il vient et dans quel état émotionnel il se trouve. Le fameux « Qui suis-je ? Où vais-je ? Dans quel état gère ? » va influencer comment le personnage doit s’exprimer et le ton approprié qu’il doit employer. Pour cela il faut bien comprendre l’histoire et le contexte dans lequel se trouve le personnage pour savoir comment ressentir des émotions en parfaite adéquation avec la scène à jouer.
Observer la vie réelle pour ressentir des émotions
Comme on le dit souvent dans un cours de théâtre, le comédien est une éponge. Il doit savoir observer pour enrichir son catalogue de vécu et d’émotions. L’observation attentive du comportement humain dans la vie réelle peut fournir de précieuses armes pour la scène. Regardez les gens dans les cafés, les parcs, ou observez les interactions sociales de la vie pour étudier et comprendre certaines émotions naturelles. Cette observation enrichira votre propre palette d’émotions que vous pourrez alors réutiliser sur une scène.
Techniques de préparation physique
Votre corps est le véhicule principal qui transporte toutes les émotions sur scène. Dans un cours de théâtre, on apprend comment vous préparer au mieux pour que celui-ci réponde à la moindre sollicitation émotionnelle. Il y a des échauffements physiques, corporels mais aussi des exercices vocaux et placements de la voix.
Le corps, le premier réceptacle
Le corps est la source première de toutes nos émotions. Une respiration profonde, une posture adéquate et la relaxation des muscles sont essentielles pour que les émotions circulent librement et puissent arriver lorsque le comédien le décide.
Utilisation de l’espace
Explorez l’espace scénique pour donner à chaque émotion une ampleur physique. Une émotion qui commence à naître dans le corps du comédien doit pouvoir être amplifiée pour la rendre « théâtrale » auprès du public. Dans un cours de théâtre à Paris, on apprend à utiliser des mouvements intentionnels pour accompagner chaque tournant émotionnel. En sens inverse, un geste intentionnel que le professeur ou metteur en scène nous indique permet également de ressentir des émotions sur scène.
La sensibilisation par le mouvement
Dans un cours de théâtre, l’expression corporelle est indispensable. Il est important de connaître son instrument parfaitement pour que celui-ci réponde à la moindre sollicitation. Cela aide les comédiens à être plus à l’aise et expressifs avec leur corps sur scène, augmentant ainsi la palette émotionnelle.
La préparation mentale
La préparation mentale est tout aussi cruciale que la préparation physique. Elle commence par plusieurs phases.
La première : la concentration
La concentration est la clé pour ressentir des émotions. Il faut savoir éliminer les distractions et libérer son esprit en plongeant la tête la première dans le monde du personnage que l’on doit interpréter.
La deuxième phase : l’immersion dans le personnage
Dans un cours de théâtre, on apprend à penser, à réfléchir et à réagir comme son personnage. Plus on arrive à s’immerger dans son monde, plus les émotions seront authentiques.
La troisième phase : la consistance
Comme toute discipline le théâtre demande de la régularité dans le travail. La préparation mentale nécessite de la pratique régulière. Comme un danseur qui fait sa barre quotidiennement, le comédien doit travailler chaque jour pour maintenir une habitude constante sur le travail émotionnel. Il lui sera d’autant plus facile par la suite de ressentir des émotions facilement et de les faire monter en lui sur commande.
Le travail avec les autres
Le théâtre est une forme d’art collaboratif. La réception des émotions dépend souvent de l’interaction avec les autres comédiens. Dans un cours de théâtre, on fait en sorte que règne un esprit de camaraderie et de troupe.
L’écoute vraie
La première chose que l’on apprend lorsque l’on débute dans le théâtre c’est l’écoute. On apprend à écouter activement, à répondre sincèrement. Par la suite on réalise que suivant la réplique donnée par votre partenaire, selon l’émotion dans laquelle elle est dite, votre réponse ne peut pas être la même à chaque fois, sur le même ton, même si le texte reste identique. C’est à vous de vous ajuster aux variations des émotions des autres comédiens pour ensuite ressentir des émotions vraies et dire votre texte sur un ton différent suivant ce que vous avez reçu de votre ou vos partenaires.
La connexion avec le partenaire
On crée ainsi une véritable connexion avec ses partenaires de scène pour que les émotions passent librement entre tous, renforçant ainsi la qualité de l’interprétation. L’écoute ne se fait pas uniquement par l’oreille mais elle passe par tous les pores de la peau, par tous les sens du corps. L’harmonie émotionnelle de tous les comédiens sur une scène permet ainsi de créer une cohésion qui rend la prestation plus puissante et plus crédible.
Les exercices pratiques
Ressentir des émotions peut être affiné grâce à de nombreux exercices spécifiques. En voici quelques-uns que l’on aborde dans les cours de théâtre à Paris :
Les objectifs et les actions physiques
On détermine des objectifs clairs pour son personnage dans chaque scène, puis on les associe à des actions physiques concrètes pour mieux ressentir des émotions. Cela peut être guidé par le metteur en scène ou le professeur lors d’un passage de scènes.
La mémoire affective
Chaque comédien apprend à ressentir des émotions grâce à son vécu et à sa propre mémoire affective. On peut l’appliquer ensuite sur un personnage ou sur une scène pour lui apporter plus d’authenticité. Pour ressentir des émotions, le comédien puise dans son vécu et fait alors ressurgir des émotions passées qu’il peut ensuite appliquer sur le personnage qu’il interprète.
Les équilibres émotionnels
Pour pouvoir passer d’une émotion à une autre rapidement, il faut comme on l’a vu précédemment beaucoup s’exercer pour développer une souplesse émotionnelle et renforcer son habileté d’interprète. Cela devient plus simple par la suite de ressentir des émotions.
L’élimination des barrières
Souvent, les acteurs débutants sont imprégnés de réserves qui les empêchent de ressentir pleinement leurs émotions. Dans un cours de théâtre, on apprend comment franchir ces obstacles.
Identifier les freins
Dans un cours de théâtre, avec certains exercices appropriés on apprend à reconnaître les pensées qui nous bloquent ou les comportements négatifs qui entravent notre liberté émotionnelle et empêchent de ressentir des émotions.
Les techniques de relaxation
On apprend dans un cours de théâtre, en plus des exercices corporels à se détendre totalement pour pouvoir se libérer des blocages émotionnels. Cela peut se faire grâce à des exercices de relaxation appris en cours.
L’application de l’émotion sur scène
Après plusieurs cours de théâtre sur toute une année, une technique maîtrisée sur les émotions, vous êtes prêt à jouer, mais comment appliquez cette palette d’émotions de manière convaincante ?
La préparation en dehors de la scène
Avant de monter sur scène, il faut prendre le temps de se préparer mentalement et émotionnellement pour être à l’écoute de ce qui se passe au moment présent. Par des exercices de respiration, on apprend à calmer son rythme cardiaque, à diminuer le tract, à détendre son corps.
La sincérité
Lorsque le moment est venu de monter sur scène. Il faut être à l’écoute de tout ce qui va se passer sur scène. A l’écoute de ses partenaires, des lumières et du public. Ensuite il faut ressentir des émotions simples au début, sans forcer le trait. Être authentique dans ce que l’on ressent et dans ce que l’on va dire. Ne pas surjouer. La sincérité est la qualité la plus appréciée par le public et la clé pour trouver l’état de grâce lorsque l’on ne pense plus à jouer un personnage mais lorsque l’on devient alors le personnage.
Le théâtre comme école des émotions
Le théâtre est, sans doute, une des formes d’art la plus efficace pour explorer et ressentir des émotions. Pour les acteurs débutants, il s’agit d’une aventure passionnante qui nécessite dévouement, patience et courage. Comme nous venons de le voir, le théâtre est un voyage continu d’apprentissage. Plus vous vous entraînerez, plus vous ressentirez, et plus vous vous connecterez avec votre public. Laissez les émotions vous guider et préparez-vous à vivre une expérience théâtrale des plus enrichissantes en participant à un premier cours de théâtre gratuit.